Charlotte Leplaideur est spécialiste du coaching d'artiste. Découvrez tous ses précieux conseils pour atteindre vos objectifs et booster votre carrière dans cette interview exclusive avec Casting.fr

Charlotte Leplaideur bonjour et merci d’avoir accepté de répondre à nos questions. Vous êtes coach professionnelle certifiée. Présentez-nous en quoi consiste votre activité.

C.L : Mon activité consiste à motiver, soutenir et accompagner toute personne qui le souhaite et en particulier les artistes vers leurs objectifs.

Vos coachings sont-ils ouverts à tous les artistes, peu importe le domaine dans lequel ils s’exercent ?

C.L : J’accompagne tous les artistes quelques soit leur domaine mais aussi toute personne évoluant dans les secteurs artistiques, culturels et socio-culturels (manageurs, tourneurs, producteurs...).

Comment un artiste peut-il entrer en contact avec vous pour accéder aux coachings ?

C.L : Via mon site Internet, par mail ou sur mes réseaux sociaux (Facebook, Instagram, Linkedin).

Comment se déroule un accompagnement avec vous ?

C.L : Je m’adapte en fonction des besoins des personnes venant à moi. Je travaille en présentiel ou en Visio selon. La première chose à savoir est que la première séance est gratuite et n’engage à rien. En effet un coaching, qu’il soit de courte durée ou un parcours plus long est basé sur la rencontre et la confiance réciproque, la première séance à cet égard est essentielle. Les formules que je propose sont les suivantes :

- Le coaching d’artistes s’appuie sur les ressorts de la créativité, les compétences émotionnelles et le training, en fonction de l’objectif défini durant les premières séances, ce parcours spécifique peut s’étendre dans la durée en fonction des impératifs de chacun. Je propose des exercices sur mesure et l’accent sur la motivation.

- Le parcours traditionnel de coaching se déroule sur 10 à 12 séances, il s’appuie aussi sur l’objectif défini en début de parcours et s’articule autour de vos valeurs, vos motivations profondes et les horizons que vous souhaitez ouvrir.

- Je propose aussi des séances dites One Shot qui sont des séances booster, plus longues et plus intenses qu’une séance traditionnelle et qui ont pour buts de débloquer une petite chose qui vous entrave ou échanger librement et dynamiquement.

- Les ateliers sur mesure : comme de la haute couture, je propose des ateliers sur mesure à tout groupe de 3 à 6 personnes en faisant la demande.

Parlons de votre parcours. Quelle formation avez-vous suivie pour devenir coach ?

C.L : J’ai évolué longtemps dans le domaine artistique et ce à différents postes autant sur scène qu’autour. Passionnée par les différents langages artistiques et leurs acteurs c’est tout naturellement que j’ai eu envie de les accompagner. Il était important pour moi de suivre une formation certifiante qui garantit aux personnes que j’accompagne le sérieux de mes compétences adossé à mon parcours professionnel. Pour cela j’ai donc passé un master auprès de l’école européenne de coaching soit Linkup Coaching.

Selon vous, comment un artiste peut-il se préparer au mieux à la veille d’un casting ?

C.L : Pour se préparer la veille d’un casting, il s’agit selon moi, de savoir s’apaiser par différentes techniques d’une part et de se recentrer sur ses objectifs. La posture gagnante est celle où la motivation et les valeurs que l’on porte se conjuguent.

Comment faire face à l’échec des castings ?

C.L : Échouer à un casting est juste une étape. Échouer fait partie de l’apprentissage, peut et doit renforcer la motivation. Ce n’est pas votre identité qui est jugée mais votre travail. Se recentrer alors sur ses objectifs et ses motivations est la clef. Toujours avec douceur et bienveillance...

Que faut-il faire pour innover, avoir des idées et être créatif lorsqu’on évolue dans un milieu artistique avec de plus en plus de concurrence ?

C.L : Paradoxalement chercher à se distinguer en faisant preuve de trop d’originalité n’est pas toujours payant lorsqu’on évolue ce milieu. Le combo gagnant est souvent d’une part de bien gérer ses émotions et de s’entrainer à être réactif aux demandes et attentes des personnes qui recrutent. Pour cela, il s’agit donc d’avoir une veille quotidienne sur les nouvelles tendances mais aussi d’observer le monde qui nous entoure au quotidien afin d’attraper l’incongru, l’inattendu, la grâce. Une autre partie du travail est de bien vous ancrer dans vos valeurs, vos aspirations et de vous autoriser à vous surprendre. Après le secret connu est le travail, la répétition, l’organisation et la préparation minutieuse. Avoir du talent c’est une chose, mais sans travail, le talent peut se perdre.

Quels conseils donneriez-vous à nos membres qui souhaitent vivre de leur passion en devenant artistes ?

C.L : Travaillez vos motivations profondes, cherchez ce qui vous anime, vos urgences, vos émotions. Soyez sincères et ouverts. Donnez-vous des objectifs réalistes et ce pas après pas. Il y a toujours des moments de doute quand on cherche à évoluer dans le milieu artistique, servez-vous de ces doutes comme des leviers de motivation pour vous dépasser et avancer.